2020上海艺术市场盘点,全球艺术领域引人注目的“上海时间”

/2020-12-24/
原标题:2020上海艺术市场盘点丨全球艺场引人注目的“上海时间”第八届ART021艺博会外景2020年,突如其来的疫情使得全球各地众多艺博会、线下艺展纷纷被按下... ...

原标题:2020年上海艺术市场盘点,全球艺术领域引人注目的“上海时间”

第八届艺术博览会的举办地点

2020年,突如昆明房产网其来的疫情导致全球众多艺术博览会和线下艺术展按下“暂停键”,而申城却逆潮流而动,迎来了全球艺术领域的“上海时间”,举世瞩目。

自今年3、4月疫情在国内逐步得到控制以来,这座城市艺术带来的美好日常生活逐渐恢复。随着10月15日至11月15日第二届上海国际艺术贸易月的举办,整个城市的艺术氛围达到了前所未有的高峰,上海艺术能量场以新常态被重塑。

随着第二届上海国际艺术贸易月的揭幕,作为上海国际艺术产业标志性建筑的西海岸艺术岛艺术塔正式开幕

[先导动力]

政府带头,政策创新释放出一系列好处。第二届上海国际艺术贸易月如期举行。国家文物局推出上海唯一的社会文物管理综合改革试点

2020年,当全球艺术市场因疫情而纷纷按下“暂停键”时,申城迎来了“上海时间”,这是一个奇迹,在全球艺术市场上尤为抢眼。其中,试点权是政府主导和政策创新所释放的一系列利益。

今年,上海以如期举行的第二届上海国际艺术贸易月,主动出击国际艺术贸易市场,迈出了寻求机遇、化危机为机遇的第一步。这是由上海市委宣传部、市文化旅游局、徐汇区联合主办的大型活动。核心区在上海西岸,这是一个凭借“顶级设计”而强势崛起的艺术聚集区。在10月15日至11月15日的一个月交易月内,举办了100余场国际级展览和销售,从西岸辐射到全市,形成集聚效应。新建成的国际艺术产业上海地标——西海岸艺术岛艺术塔正式开业,创新性地安装了覆盖整个艺术贸易产业链的所有“全要素”生态,吸引了来自世界各地的优质产业资源。在此过程中,市政府相关部门设立专门渠道,提供会展申报、通关、运输仓储、结汇、版权受理、保险服务等“一站式”便捷服务,逐渐成为常态。

由法国蓬皮杜艺术中心带到西岸艺术中心的“设计与奇思妙想:装饰的自然起源”展览是第二届上海国际艺术贸易月的大型活动之一

更让人激动的是,上海率先出台了一系列艺术品贸易优惠政策。在11月举行的第三届博览会上,包括明代书画大师沈周的长卷《雪、河、水》在内的五幅海外古画首次展出并出售,这得益于财政部、海关总署和国家税务总局10月12日联合发布的《关于中国国际进口博览会展览期间销售进口展品税收优惠政策的通知》,共减税29.76万元。通过这种方式,越来越多生活在国外的中国文物有望在未来回归祖国。“促进中国国际进口博览会期间文物进口减免税优惠政策和公益展示服务要求的落实”也是国家文物局11月10日宣布的重要内容之一,将把上海唯一的社会文物管理综合改革试点放在多方面先行先试。围绕社会文物保护展示、资质审批、主体许可、鉴定管理、文物返还、人员培训、进出境审核管理等一系列创新措施正在酝酿之中。尤其让收藏家兴奋的是,支持外国拍卖公司拍卖一些1949年后去世的外国艺术家作品的政策,这意味着毕加索、夏加尔、大理等西方艺术大师的热门作品将更频繁地出现在上海。

第七届西海岸艺术博览会的地点

[购买力]

一个半月密集举办六场大型艺博会,错位互学,联合共鸣;艺术领域的购买氛围之热,让很多收藏者久久叹息,仿佛回到了巅峰时期

今年上海艺术市场的热度和力度,不仅限于往年与国际市场接轨的个别艺术博览会的火爆市场,可谓“百花齐放”,值得更多关注。

作为画廊展览最集中的平台,艺术博览会不仅是艺术品一流市场的晴雨表,也是连接公众和艺术品的重要桥梁。从10月底到12月初,上海举办了六场大型艺术博览会:2020年“一带一路”艺术上海国际博览会、第七届西海岸艺术设计博览会、第八届21世纪上海当代艺术博览会、第六届上海青年艺术博览会、第九届上海城市艺术博览会和第二十四届上海艺术博览会。

值得一提的是,经过多年的积累和沉淀,这些艺术博览会大多找到了自己鲜明的定位和特色,相互错位和借鉴,合力与申城丰富多样的艺术博览会生态产生共鸣。比如西海岸艺术博览会的国际阵容和超豪华水平一直让人印象深刻。今年,尽管全球疫情严重,本次艺术展仍然聚集了近百家国内外优秀画廊,其中海外画廊占55%,展览作品来自不同性别、种族和民族的700多名艺术家。AArt是一个罕见的酒店式艺术博览会,以酒店房间的墙壁、床和茶几作为“展墙”和“展台”,收藏小巧、美观、相对廉价的艺术品。今年其主题《上海精致新美学》深受观众认可。

而且,即使那么多艺博会“撞档”在前面,也不影响各自的成交。相反,他们拉出了一条向上的曲线。在许多艺术博览会的开幕日,作品被标上“红点”的意思是“售出”,这经常赢得好消息。许多参展画廊取得了远远超出预期的销售成功。成立于纽约的卓娜画廊(Zhuona Gallery)创始人大卫兹维纳(David Zwirner)承认,ART021是他自今年3月以来参加的第一个线下展览。“因为强制隔离的需要,我们团队今年投入了大量的时间,结果证明这是值得的。——我们卖出了20多件作品,总价不低于550万美元。”在与ART021同一天闭幕的西海岸艺术博览会上,法国画廊阿明莱希(Amin Leahy)首次以艺术家个人展览的方式展出,带来了美国艺术家韦斯朗(Wes Lang)的一系列作品。亚洲区画廊负责人庄灵芝透露,这次带来的作品基本上都卖完了。“艺术家作品的风格受到新一代亚洲收藏家的欢迎,这是意料之外的。“即使是12月下旬至12月初的上海艺术博览会,其购买力也不容小觑。主雕塑《影中少女》等众多公共雕塑被企业或个人购买收藏。

2020一带一路艺术上海国际博览会

再看以拍卖为代表的艺术品二级市场。最初,上海的艺术品拍卖并不是以“天价”取胜,而是以其稳定和集约的种植风格而闻名,这种风格往往看起来不温不火。今年这个领域反潮流,发了格外亮眼的成绩单,印象深刻。

在9月下旬举行的多云轩120周年庆典拍卖会上,火爆的购买氛围让不少收藏者唏嘘良久,仿佛回到了艺术品拍卖市场的高峰期:“多云轩藏联专场”原定一小时。随着竞价的上升,拍卖时间延长到了三个小时;上次特别活动最后一批掉了,第二天已经是凌晨4点了;《聚会——中国古代书画夜展》实现了100%白手套,三大特别活动成交率超过95%...12月中旬举行的上海嘉实十周年庆典拍卖会也“抢眼”,李可染晚年博物馆级水墨巨作《高燕瀑布图》拍出1.167亿元,茅盾《谈最近的小故事》手稿拍出2500万元。

除了热度,今年申城的艺术品拍卖也有开拓力。自年初爆发以来,上海多家艺术拍卖行,如朵云轩、博古斋、赤汉、嘉禾等,纷纷拓展线上业务。如今,“网拍”“同步拍”已经成为新常态,甚至在纯网拍中也出现了成交价超过百万元的单件拍卖,如吴昌硕的《沮授延年》、刘海粟的《朱沙峰》、陆的《河上的路虎》。

今年的展览“克里斯汀迪奥,梦想的设计师”在西海岸博物馆的龙美术馆举行

【培养能力】

全年有200或300个艺术展在全市闪亮,从经典到前沿,从国际到海派,培养人们的艺术鉴赏品味。其中,西方艺术的“顶流”莫奈和蒙克层出不穷,将人们对展览的热情推向了顶峰

艺术展览的热度与艺术交易的热度形成联动效应。它们反映了整个城市的艺术活力。

今年前几个月,虽然由于疫情的影响,该市的艺术展览馆和艺术空间长期关闭或受到限制,但今年上海的艺术展览数量仍高达两三百个,其中有著名艺术家的“顶流”和第一场展览,从经典到前沿,从国际到上海风格,丰富多彩和多样化,所以生动活泼——无论是在数量和质量,广度和深度的视野,都是惊人的。各种展览搭建了大众艺术启蒙的基石,也培养了潜在的艺术买家,使上海走向世界艺术之都更加坚实有力。

上海当代艺术博物馆,上海双年展的举办地

这一年,最重要的是推动大众对展览的热情,9月,西方艺术的“顶流”莫奈和蒙克的专场展览陆续抵达上海,都“留了下来”,展期三四个月。外滩一号美术馆的专题展览《日出与光——莫奈的日出与印象》是从巴黎马莫丹莫奈博物馆借来的包括9幅莫奈原作在内的47幅作品的集合,被誉为“印象主义的先驱之作”的《日出与印象》自出版以来首次来到中国。上海九时美术馆的“尖叫与回声——蒙克版画和油画展”展出了53幅挪威著名画家贡德森收藏的僧版画和油画,其中就有蒙克1895年的珍贵石版画和他唯一的手绘版《尖叫》。

“呐喊与回响——爱德华蒙克版画与油画展”在上海久世美术馆举行

今年最令人惊讶的展览是11月的上海双年展如期到来,而且是以“大开放”的方式。本次双年展是在对话中展开的,突破了传统的展览形式。在八个月的时间里,它将以交响乐的结构为观众创造一个环环相扣、逐步增强的三阶段体验,探索与艺术家、文化研究者、艺术机构和社区跨境互联合作的新形式。

今年5月登陆复星艺术中心的波普艺术先驱阿历克斯卡茨,是中国第一个美术馆级的展览

事实上,点燃观众兴奋和好奇的国际首映在这一年里逐渐成为常态。5月,疫情防控进入常态,人们在复星艺术中心与波普艺术的先驱阿历克斯卡茨见面,在国内第一次与芬兰艺术家汤米格兰和佩特里尼森在上海民生现代美术馆见面,以事会心。接下来的半年,美国著名摄影师埃里克苏富比(Eric Sotheby)将自己的第一个个展《我和你》带到上海摄影艺术中心;法国著名设计工作室M/M(巴黎)将中国首个展览“M/M上海制造”带到上海当代艺术馆;德国艺术家安德烈布茨在余德耀美术馆举办了中国大陆的第一个机构个人展览“光、颜色和希望”;蓬皮杜艺术中心为西海岸艺术中心带来了中国首个大型国际美术馆级设计展“设计与奇思妙想:装饰的自然起源”;日本艺术家松山智一将mainland China首个“自然可解性”个展带到龙美术馆西海岸馆;概念艺术家亚历克斯达科特(Alex da Cote)将中国第一个个展“橡皮铅笔恶魔”带到了荣宅...不难发现,这些从海外引进的重磅展会,在全市很多展厅里层出不穷。

日本艺术家松山智一首次在mainland China龙美术馆西岸馆的“自然可解”个展中亮相

有趣的是,在今年上海的展览中,越来越多的人试图打破艺术的界限,辐射到不同的学科和领域,演绎更多美的可能性。比如上海中心的“三体时空沉浸展”和西海岸艺术岛的“故宫兽类世界——清宫兽类多媒体综合展”,凝聚了科学与艺术相遇的火花;艺沧美术馆“苏安娜的艺术世界”跨界时装,龙美术馆西岸馆“克里斯汀迪奥,梦想设计师”;Moca上海“史努比70周年”开启动画;K11美术馆的“木复兴”指向建筑;明当代美术馆的“游戏人”串起了电子游戏的历史。

上海艺术展的视野广度和深度永远是平行的。说到深度,我们来看看这种展览——培养和梳理海派的艺术和海派的包容精神,这是上海的文化之根。“水墨边缘——现代上海艺术系列展”、“回眸——张乐平诞辰110周年特展”、“游憩与土地开垦——刘海粟欧洲之旅90周年展”、“刘海粟美术馆百年上海设计展”、“程世发美术馆程世发艺术系列展”、“中国画院上海美术馆谢之光、林风眠、关良诞辰1200周年”。

余德耀美术馆举办“莫也故居:张大千花园”展览

[辐射力]

艺术是日常生活的延伸。一方面,它轻描淡写地参与城市更新,另一方面,它让美好的事物无声无息地渗入城市肌理,最终认可城市的品质生活

今年,还有一个耐人寻味的艺术现象:公众和艺术之间的相遇越来越不局限于画廊、艺术博览会、工作室、美术馆等专业艺术空间,而可能只是在河边、绿地和社区。面对日常的辐射,艺术一方面轻描淡写地参与城市更新,另一方面又让美好的事物无声无息地渗入城市肌理,最终代言城市的品质生活。

公共艺术是最引人注目的载体之一。再看看今年10月在杨浦滨江公共开放空间完成的20件永久点公共艺术作品。对于从“工业锈带”向“生活秀带”的转型,来自世界10个国家的艺术家的创作,结合建筑师和景观设计的重构,成为一个重要节点。

巴西艺术家达扬奥斯卡在杨浦河畔创作的公共艺术作品《时间的重负》(图片由新之风艺术学院提供)

与地域建立情感联系,激活城市与人之间的交流,让这样的作品有别于艺术空间中的作品。例如,中国艺术家宋冬的最后一幅作品“若虫花园”,将旧门窗与钢架混合,创造出大、中、小三种“盆景”,其中嵌入了日常记忆。这组作品半透明的外观可以反映出周围的老厂和人工湖,而往里看,人们也可以看到有温度的物体,即杨浦河畔附近街道的门牌号,社区居民的日常废弃物,工业场所的旧东西。巴西艺术家达扬奥斯卡(Dayan Oscar)创作的另一件公共艺术作品《时间的重负》(The Load of Time)是一艘面向河流、乘风破浪的玻璃船。船体的原型来自百年前行走在浦江的一艘船,艺术家们专门使用的玻璃材料与上海现代化进程中从地面升起的玻璃幕墙建筑相对应。船里装的是上海本地土,种的是申城市的广玉兰。随着时间的推移,植物会随着季节的变化而不断生长。

今年艺术“出圈”的另一个有效载体是一种可以统称为“艺术社区”的新事物。这是指社区的公共文化生活与艺术项目相互作用后形成的社区形式。从豫园路、新华路、陆家嘴等闹市区,到宝山、闵行、松江、金山、崇明等郊区乃至村庄,现在上海各地都可以找到艺术社区。

苏上海宏远花园

比如刘海粟美术馆发起的“苏上海公共艺术与社区建设规划”,给出了依托美术馆的社区微更新路径,将美术馆聚集的艺术资源有机地转化为城市建设和社会审美教育。“苏上海”成立于2018年,最早在豫园社区落地,今年又增加到4家,其中最后3家是今年分别开业的,分别落地在大红桥的大夏书店和店、闵行的江川路街和杨浦的空江路街,未来将在上海各区乃至长三角的社区“生根发芽”。

再比如“边跑边艺术”项目,探索美术馆展览和公共教育在社会场景中的实践,从而体现“艺术即生活”、“生活即艺术”,聚焦艺术家、策展人、艺术史教授和学生团队在一起,在上海城乡之间流动,今年越跑越远。前不久在高静镇宝山公共文学空间参与这个项目,大开眼界。社区居民不仅可以欣赏公共艺术、装置、摄影、插画等。在“艺术角”,还与艺术家一起创作,如与陈春飞、顾本奇一起谱画,与梁海生一起折纸。社区公民参与的可能性被无限激活。

作者:范昕

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编者:鲁

*文慧独家手稿,如果转载请注明出处。

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